第一次见到何立伟先生，在1990年6月。

那年，大众卫生报在南岳举办第二届湖南卫生文学讲习班，当时，我在南岳山麓的一家省级医院谋职，也是一个文学青年。讲习班开到家门口，理所当然成了一名学员。请来讲课的作家有大名鼎鼎的张扬、何立伟和贺晓彤等大家。

《阅读与文学创作》，是立伟先生讲的第一堂课，久闻他思想新锐，常有惊人之语。办班的老领导警觉性高，生怕立伟先生讲课“跑调”，特意搬来一把凳子，坐在门口“监”听，立伟先生当然明白“老革命”的良苦用心，没有放肆发挥。

我坐在第一排，除了听课，还负责添茶倒水，立伟先生讲课不用课件，也不板书，像讲故事一样娓娓道来。他不要求学员做笔记，边听边悟，只要有点滴启迪，他说就谢天谢地，算没白讲。

关于阅读，立伟先生的主张，我至今记忆犹新。他说，文学爱好者，要多看多读多诵有定评的文学经典，少看、或尽量不看市面上流行的文学杂志。我的文章，也受唐诗宋词的浸润，不爱跟风西方小说的翻译体。

他还说，读作品，不光要看原著，还要读作品的评论文章，读作家的传记，这样，一个立体丰满的作家形象就会呈现在你的面前，才会真正走进你的心灵。

立伟先生举例说，大作家沈从文的《边城》是影响他最深远的一本书。书里的故事穿越时空，就好像浮现在眼前，生动鲜活，同时兼有生活和梦的质感。那种文字之美，人性之美，人的至情至性之美，在他从容不迫的叙述当中，如流水一般淙淙淌过读者的心灵。

读完《边城》之后，他特意邀请两个朋友专程去湘西，看沈从文笔下的边城，寻找那个渡口，寻找那个白塔，寻找那个并不存在但又真实可人的翠翠.....

“一个人只有从内心出发，才能抵达文学之美，抵达真正的意境。”立伟先生说，他一生为文的道理，是从《边城》里读到的、感受到的、领悟到的。

谈到动笔创作，立伟先生说，作者要放松自己，不装腔，不刻意，且作平常语。文字不只是对所描述事物的表达，而是语言艺术的表现，要让每一个文字都能释放具体的感觉，蕴含更多的潜台词和审美气息……这些真知灼见，如一束光，始终照亮我文学创作之路。

办班其间，班委会要我尽地主之谊，全程接待好立伟先生。三天两晚的陪吃陪住，长了不少见识，真有那种“同君一夜话，胜读十年书”的醍醐灌顶、茅塞顿开的感觉。他侧身躺在床上，手不释卷，定格了一个读书人最美的姿态。他带来的两本书，一本丰子恺的散文《缘缘堂随笔》，一本卜莱恩的漫画《父与子》，反复翻看，不时听到他会心的笑声，有时半夜三更，他见我睡着了（其实睡不着，装睡），突然开灯看上几页，取出钢笔，在本子上涂涂画画。

一天傍晚，我陪立伟先生去公共澡堂，他动作快，三下五除二就洗完了。他站在澡堂旁花园的樟树下，等我一起回招待所。我从澡堂出来，他即招手示意轻声点，原来，前方夜色下的一条野狗正祟祟而来，立伟先生弯腰捡起一块石头，顺手朝狗子扔去，狗儿惊恐，魂飞魄散似的，在“汪汪”的嚎叫声中逃遁。

讲习班结束了，临走，我拿出笔记本，请立伟先生为我签名留念。立伟先生爽快，二话没话，在扉页上画一幅漫画，还题词：“既然朋友与星光在远方，那就让一支笔飞跑罢，思念是我的马鞭。”

后来的日子，我依立伟先生说的，选择合我脾胃的汪曾祺、陈忠实、贾平凹、屠格涅夫、契诃夫等作家的书来读，自我督促每天翻几页，进步一点点，日积月累，日见精进。遇到有趣的人与事，提笔成文，时有小小说、散文和诗歌散见报端，一晃就是30多年，其间，我由坐堂行医改行进入媒体工作，成为中国作家协会会员。

机缘巧合，几年前，我在一个书法展上，偶遇阔别多年的立伟先生。他作为嘉宾出席并剪彩，为提携新秀站台。提到南岳文学讲习班的过往，立伟先生说，有太多的文学讲座，记不清具体细节了，但愿这些讲座，不误人子弟才好，你还记得这么清楚，我很高兴。

去年，长沙市美术馆举办《不一定是这·不一定是那——何立伟·林乐伦作品展》，我特地抽时间去看了。

那天，人不多，又安静，虽说是俩人的水墨画联展，可我大半天时间，用在瞧立伟先生的作品上，一来有过交往，二来感觉他的画特别有味，还有点狡黠、天真、快乐同幽默。看着看着，就忍俊不住，笑。这文人画，漫画笔意，灵气泛滥，文气更接地气。你能分明感受到，美是无处不在的，艺术就在生活当中。于是，也就有了一篇《庸常生活的笑靥》观后感，点击量达25万多，我发微信，向立伟先生讨教，他颇感惊讶，转发朋友圈，还不忘点赞：“这么认真的观众，我还是头一回遇到。观画仔细，妙解殊深。谢谢，鞠躬！”

在立伟先生面前，我一直是虔诚的读者，一个很投入的观众，因为，他本身就是一部有趣有味的书，耐看耐读。